Tony Bevan es ampliamente reconocido como uno de los principales pintores figurativos de la actualidad, siguiendo los pasos de los artistas de la Escuela de Londres, como Frank Auerbach y Francis Bacon, en su reinvención de la forma. Su enfoque en la vulnerabilidad del cuerpo humano y el uso frecuente de su propio cuerpo en su pintura lo relaciona también con artistas como Georg Baselitz, Philip Guston y Arnulf Rainer.

Desde el inicio de su trayectoria, Tony Bevan ha pintado figuras individuales que sugieren estados psicológicos extremos. Su uso del carboncillo y de la pintura acrílica de colores fuertes, que fabrica él mismo, otorga a su pintura una gran intensidad. 

Bevan desarrolló sus retratos psicológicos a lo largo de la década de 1980 y 90, a menudo trabajando en series sobre sujetos individuales. 
Hacia el final de la década de 1990, reduce sus imágenes a la mínima expresión, produciendo una serie inquietante de pinturas en las que cabezas sin cuerpo flotan como globos llenos de cicatrices. 
En los últimos años también ha tratado temas arquitectónicos que a menudo expresan estados similares de desolación y que poseen una presencia perturbadora e incómoda.

Tony Bevan estudió en la Escuela de Arte de Bradford (1968-1971) y posteriormente en Londres en el Goldsmiths College (1971-1974) y la Slade School of Fine Art (1974-1976). Desde 1976, Bevan ha realizado numerosas exposiciones, siendo su primera exposición individual en los Estados Unidos en la L.A. Louver en 1989. También ha expuesto en el ICA, Londres; Staatsgalerie Moderner Kunst Haus der Kunst, Munich; Whitechapel Art Gallery, Londres; y en el Museo de Israel, Jerusalén. Una gran retrospectiva fue presentada por el Institut Valencia d'Art Modern (IVAM), Valencia, en 2005. En marzo de 2007, Tony Bevan fue elegido como Real Académico de la Real Academia de las Artes de Londres.

Ha participado en las bienales de Venecia y Sidney y sus obras se encuentran en numerosas colecciones internacionales como la del MoMA, Nueva York; Museo de Arte Contemporáneo (MOCA), Los Ángeles; Metropolitan Museum of Art, Nueva York; Long Museum, Shanghai; National Portrait Gallery, Londres; y Tate, Londres.